Blog - Catégorie - Synthtiseur
Introduction
Le synthétiseur Yamaha SY99 est le digne successeur du Yamaha SY77/TG77. C'est un synthétiseur combinant la synthèse FM (frequency modulation synthesis (branded as Advanced FM)) et la synthèse basée sur des échantillons (sample-based synthesis (branded as Advanced Wave Memory 2)).
Comparé au SY77 il possède un plus grand clavier (76 notes au lieu de 61), Une plus grande ROM contenant plus d'échantillons, la possibilité de charger des échantillons utilisateurs en Ram, de meilleurs effets (basé sur le SPX900 et non plus sur le SPX90) et d'autres améliorations significatives.
Comme pour le SY77 l'intérêt réside dans la mixité entre synthèse FM et AW2. Le SY99 utilise un moteur de synthèse AFM à 6 opérateurs. Les sons préréglés échantillonnés (AWM2) peuvent ensuite être fusionnés avec les sons AFM pour créer de nouveaux sons qui sont ensuite modifiés grâce aux filtres à variation temporelle à plusieurs étages résonnants.
C'est donc une machine hautement complexe et difficile à programmer sans un éditeur afin d'exploiter au mieux les possibilités illimités de cette machine.
Yamaha SY99 à Sphère Studio
Nous possédons ici à Sphère Studio deux SY99 et de nombreux accessoires (carte sons, échantillons,...) qui permettent d'en exploiter toute la puissance.
Le SY99 est l'un de nos synthétiseurs préférés ici à Sphere Studio principalement pour la polyvalence et la capacité de cette machine à sortir des nappes magnifiques et des sons qui évoluent dans le temps un peu comme le FS1. Bien sur cela reste une machine FM et donc on aime ou pas mais elle reste imbattable dans sa catégorie.
Caractéristiques Techniques
- Polyphony: 16 notes of AFM + 16 notes of sample-playback (AWM2)
- Oscillators: Each voice can have up to 2 AFM elements, each comprising up to 6 operators; plus up to 2 AWM elements
- Filter: Multi-stage, time-variant, with resonance and self-oscillation
- Sequencer: 16 tracks, ~27,000 note capacity, 99 patterns, up to 10 songs (cf. the SY77's single song only and ~16,000 notes)
- Effects: 2 internal digital effects processors with 63 types of effects, derived from Yamaha's popular rack-mounted processor, SPX900
- Keyboard: 76 notes with velocity and channel aftertouch, which can be zoned along with pitch-bend to affect only specific keys (unlike on the SY77)
- Memory: 128 preset patches and 128 user patches, 16 preset multi-patch setups (up to 16 voices each) and 16 user multi-patches, 512 kB of RAM as standard for user-loaded AWM samples or MIDI data recording from/to connected devices
- Expandability: 5 rear-mounted slots for SYEMB05 memory modules of 512 kB each, up to a total of 3 MB RAM with standard hardware. The final firmware revision, v1.57, supports up to 8 MB of total RAM, a capacity that so far has only been reached by Musitronics' now-defunct 5 MB upgrade board coupled with the full complement of 5 SYEMB05 modules (2.5 MB) and standard RAM (0.5 MB).
- Control: MIDI in, out, and thru; pitch wheel; 2 modulation wheels; enhanced functions as a master keyboard when compared to the SY77, etc.
- Date Produced - 1991
Artistes
Les artistes ayant utilisés le SY99 sont notamment :
- Brian Eno
- Chick Corea
- Front 242
- Jean Ven Robert Hal
- Patrice Rushen
- Toto
- Vangelis
- Thomas Darnal
- Pochonbo Electronic Ensemble
- ...
Tags : Equipement , Studio
Introduction
Access Virus est un module de synthèse fabriqué en Allemagne. Il est rapidement devenu un synthé très populaire et préféré avec ses sons analogiques agressifs. Il possède de nombreux controleurs, des sons de synthé analogiques et de batterie et bien plus encore ! The Virus utilise la modélisation physique pour recréer numériquement des sons analogiques. Il utilise également la synthèse Fm et les tables d'ondes au sien de son arsenale sonore.
Le Virus a un son analogique incroyablement percutant et propre qui peut produire des basses analogiques soufflantes jusqu'aux sons saturés type 303
Le module est conçu avec un design très intuitif. Il a 32 contolleurs et 27 boutons, qui permettent tous de peaufiner en temps réel le son. Avec une polyphonie de 12 notes et 16 parties multitimbrales, le Virus est idéal pour la création de morceaux de musique électronique.
Avec des formes d'onde analogiques de base, de la dent de scie à l'impulsion avec PWM, deux oscillateurs et filtres, deux LFO avec échantillonneur-bloqueur et arpégiateurs intégrés, tout est présent pour concevoir des ons de synthés vintage. Le Virus peut produire des sons convaincants de TB-303, SH-101 et d'autres excellents sons de basse/lead, ainsi qu'une multitude de sons de batterie et de percussion analogiques.
On y trouve aussi une enveloppe ADSTR avancée, des effets comme le chorus, le flanger, les délais et un très joli Vocoder. Chaque paramètre est contrôlable par MIDI, ce qui en fait un excellent outil pour une utilisation en studio.
En 1999, Access a publié un modèle de nouvelle génération qu'ils ont appelé le Virus B (faisant l'original parfois appelé le Virus A). Viennent ensuite les KB (version clavier), Indigo (version Roadster) et Rack (version module de son montable en rack). En 2002, une série C encore plus avancée est sortie, comprenant les Virus C, KC, Indigo 2 et Rack XL. Une forme légèrement plus chaude du Virus A original a également été publiée en 2000 sous le nom de plug-in Digidesign Virus TDM pour les utilisateurs de Pro Tools, suivie en 2002 par une version Indigo TDM.
Le Virus B
Suite au succès du populaire Virus, Access a lancé un modèle amélioré en 1999, le Virus B. Le Virus A original avait une polyphonie de 12 voix, mais le nouveau système d'exploitation du Virus B double la polyphonie de 12 à 24 voix. et les oscillateurs, de 2 à 3 par voix. Le nouveau système d'exploitation a également ajouté un vocodeur programmable amélioré à 32 bandes. Il y a maintenant jusqu'à 82 effets simultanés, un rétro-phaser (phaser stéréo à 6 étages avec 24 pôles de filtre), un chorus/flanger, un modulateur en anneau, de multiples formes de distorsion, un algorithme de boost analogique et un suiveur d'enveloppe. Jusqu'à cinq modes FM (modulation de fréquence) sont désormais intégrés et de nombreux nouveaux sons ont été créés pour cette version plus grande et meilleure du Virus.
OS 4.0 est sorti fin 2000 avec des fonctionnalités encore plus étonnantes La mise à jour est téléchargeable depuis Access et est installée dans tous les nouveaux synthés Virus à expédier après sa sortie. L'OS 4.0 ajoute une réverbération avec des fonctionnalités avancées telles que la synchronisation du pré-retard avec l'horloge Midi. Il y a aussi un délai de groove, une capacité de son surround, des envois d'effets externes utilisant les sorties individuelles, un générateur de patch aléatoire intelligent, des catégories de sons pour trier tous vos patchs dans un ordre logique, Direct FX pour utiliser votre Virus comme processeur d'effets tout en conservant polyphonie, 16 arpégiateurs indépendants avec de nombreux motifs et accès aux paramètres en temps réel, et un module de distorsion avancé avec effets lo-fi et filtre dsp. L'OS 4.0 fait du Virus l'un des meilleurs synthétiseurs à modélisation analogique. Le contrôle complet des paramètres est disponible via MIDI. "Adaptive Control Smoothing" assure des changements de paramètres ultra fluides. Il existe également un éditeur/bibliothécaire gratuit basé sur un pilote audio Emagic pour Windows et MacOS.
Minimoog D à Sphère Studio
Nous possédons ici à Sphère Studio un Access Virus Rype B Os 4.0. Nous l'utilisons dans les projest bienentendu de musique électronique mais aussi de temps en temps lorsqu'un son lead electro est requisau sein d'un de nos productions ou souhaité par l'un de nos clients.
Caractéristiques Techniques
- Polyphony - Monophonic
- Polyphony - 24 voices (Rack model has 16 voices)
- Oscillators - 3 Osc per voice plus 1 Sub-Osc: Sawtooth, variable pulse, sine, triangle, oscillator sync. 5 FM Modes: 64 digital FM spectral waveforms. (Rack version has just 2 Osc. plus 1 Sub-Osc.)
- LFO - 3 LFOs with 68 waveforms
- Filter - 2 independent resonant filters; lowpass, hipass, bandpass, band reject, parallel, split & 2 serial modes with up to 36dB/voice (6-poles), overdrive/saturation.
- VCA - 2 ADSTR envelopes
- ModMatrix - 3 Sources, 6 Destinations
- Effects - 82 simultaneous effects (34 to 66 in Rack version): 16 Phasers, 16 Choruses, 16 Distortions, 16 Ring Modulators, Delay, 32-Band Vocoder, Surround Sound (not available in Rack version).
- Keyboard - Virus KB: 61 Keys with note-on/off velocity, pitch bend, modwheel and two switches/control pedals and aftertouch.
- Indigo: 37 keys
- Memory - 1024 programs (256 User / 768 ROM / 128 Multi)
- Control - MIDI (16 multitimbral parts)
- Date Produced - 1999 - 2002
Artistes
L'Access Virus est largement utilisé dans les domaines musicaux de la trance et de la techno par des artistes tels :
- Headhunterz
- Angerfist
- Luca Anzilotti alias John « Virgo » Garrett III de Snap
- Paul Oakenfold
- DJ Sammy
- Sasha2
- Astral Projection
- BT
- Überzone
- The Crystal Method
- Cosmosis
- Nine Inch Nails
Malgré son utilisation pour les gros sons habituellement utilisés dans les boîtes de nuit, ce synthétiseur est également utilisé par des artistes comme :
- The Sounds
- Tool
- Periphery
- Nine Inch Nails
- Craig Burrows
- Gary Numan
- Thomas Dolby
- Depeche Mode
- Céline Dion
- Dr. Dre
- Linkin Park
- No Doubt
- Radiohead
- Stevie Wonder
- Hans Zimmer3
- ...
Tags : Equipement , Studio
Introduction
Le Minimoog (Model D) est un synthétiseur analogique monophonique, inventé par Bill Hemsath et Robert Moog. Il est le premier synthétiseur monophonique non modulaire et pré-assemblé (VCO-VCF-VCA) qui va déterminer pour de lnogues années le format des synthétiseurs analogiques et leur programmation.
Commercialisé en 1970, cet instrument fixa plusieurs standards pour les synthétiseurs analogiques au niveau de l'interface de contrôle notamment. On peut en jouer via son clavier intégré, une nouveauté à l'époque. Il a été fabriqué de 1970 à 1981.
Ce synthétiseur s'appuie sur la synthèse soustractive : les oscillateurs fournissent des formes d'ondes riches en harmoniques, que le filtre permet d'adoucir.
Le Minimoog dispose de quatre sources sonores : trois oscillateurs (VCO) et un générateur de bruit. Le troisième oscillateur peut être commuté en LFO (oscillateur basse fréquence) et utilisé pour moduler les deux autres oscillateurs ou le filtre. Les ondes sonores mélangées via les contrôles de la section mixer passent ensuite par le fameux « filtre Moog » — un VCF passe-bas résonnant à quatre pôles, 24 dB/oct — et un amplificateur (VCA), qui tous deux possèdent leur propre générateur d'enveloppe.
Ce synthétiseur reste aujourd'hui encore une référence dans le monde de la musique électronique et ce plus de cinquante ans après sa sortie. Une version modernisée, le Minimoog Voyager, conçue par Robert Moog, a vu le jour en 2002. Elle reprend l'architecture de l'original, tout en lui ajoutant des fonctionnalités modernes, et sa qualité sonore est voisine de celle du Minimoog Model D.
Minimoog D à Sphère Studio
Nous possédons ici à Sphère Studio un Minimoog Model D depuis 20002. Il est souvent utilisé pour des basses et bien entendu pour les projets qui requièrent un son electro.
Facile à utiliser et à maitriser c'est aussi un instrument très ludique ou rapidement il est aisé de programmer de bons sons et de prendre du plaisir à jouer sur ce dernier.
Caractéristiques Techniques
- Polyphony - Monophonic
- Oscillators - 3 VCO's
- Memory - None
- Filter - 24dB/oct, 4-pole lowpass filter with cutoff, resonance, envelope generator, keyboard tracking
- VCA - ADS Envelope generator
- Keyboard - 44 keys, single-trigger, low-note priority
- Arpeg/Seq - None
- Control - CV /GATE
- Date Produced - 1970 - 1982
Artistes
La liste des artistes complète serait longue à établir. Quelques artistes ayant utilisés le MiniMoog :
- Peter Baumann
- Vince Clarke (notamment au sein du groupe Erasure)
- Chick Corea
- Dada Life
- Dr. Dre
- Daft Punk
- Francis Décamps, claviériste du groupe Ange
- Geoff Downes (Buggles, Yes, Asia)
- George Duke
- Keith Emerson (Emerson, Lake and Palmer, Emerson, Lake & Powell)
- Hans-Jürgen Fritz du groupe allemand Triumvirat
- Eloy Fritsch
- Edgar Froese de Tangerine Dream
- Jean Ven Robert Hal
- Jan Hammer
- Herbie Hancock3
- Ralf Hütter de Kraftwerk
- Jean-Michel Jarre
- Igor Khoroshev (Yes)
- Geddy Lee de Rush
- Serge Locat, claviériste du groupe Harmonium
- Manfred Mann
- Marillion
- Patrick Moraz (Mainhorse, Refugee, Yes, Moody Blues)
- Gary Numan
- Jean-Jacques Perrey
- Klaus Schulze
- Christian Simard, claviériste et chanteur de Morse Code
- Sun Ra
- Richard Tandy du groupe ELO
- Toto
- Vangelis
- Vitalic
- Anthony Cédric Vuagniaux4
- Adam Wakeman, (Ozzy Osbourne, Black Sabbath, Rick Wakeman, Strawbs, Yes)
- Oliver Wakeman (Yes)
- Rick Wakeman (Yes, Anderson Bruford Wakeman Howe)
- Benoît Widemann
- Rick Wright (Pink Floyd)
https://en.wikipedia.org/wiki/Minimoog
Tags : Equipement , Studio
Introduction
Au début des années 1990, les synthés numériques centrés sur les presets, avec des contrôleurs physiques peu nombreux, dominaient le marché. Le JD-800, en 1991, renvoya le monde du synthétiseur à ses origines grâce à une façade remplie de contrôleurs et une palette sonore agressivement électronique.
Il a une polyphonie de 24 voix et une capacité mémoire de 64 patchs. Il dispose d'un clavier 61 touches sensible à la vélocité et à l'aftertouch. Il combine l'utilisation d'échantillons et la synthèse numérique. Il a comme particularité de disposer de nombreux curseurs facilitant la programmation et la modification dynamique des sons. Les curseurs transmettent les messages exclusifs dits « Sysex ».
Le JD-800 utilise la synthèse arithmétique linéaire (introduite et rendue célèbre par le Roland D-50), qui combine la lecture d'échantillons avec la synthèse numérique. Le JD-800 dispose de 108 formes d'onde intégrées, qui peuvent être étendues via des cartes PCM. Les formes d'onde couvrent une variété de catégories telles que les synthétiseurs analogiques, les instruments acoustiques et les voix. Beaucoup de ces formes d'onde sont très courtes et sont utilisées principalement pour la partie attaque d'un son, tandis que les plus longues sont utilisées pour la partie soutenue d'un son. Le JD-800 a été le premier instrument de Roland à voir ses préréglages de base entièrement développés aux États-Unis, sous une branche éphémère de son bureau R&D-LA à Culver City, en Californie. Les formes d'onde échantillonnées de base et les préréglages d'usine du JD-800 ont été créés par Eric Persing.
Un patch, ou un son unique, dans le JD-800 se compose de jusqu'à quatre tonalités. Comme chaque tonalité consiste en une voix de synthétiseur presque complètement indépendante, un patch peut être considéré comme une combinaison de jusqu'à quatre synthétiseurs différents. En mode Single, le JD-800 joue un patch à la fois, mais en mode Multi, il est possible de jouer cinq patchs différents via MIDI, plus un patch 'spécial'. Le patch spécial a différentes formes d'onde assignées aux 61 touches différentes du clavier, il est donc utilisé pour les sons de batterie et de percussion. Le JD-800 a une section d'effets. En mode Single, sept effets peuvent être utilisés simultanément, en série, de sorte que tous les sons d'un patch passent par les mêmes effets. En mode Multi, trois effets peuvent être utilisés en même temps, tous les patchs partageant les mêmes effets, bien que n'importe lequel des patchs puisse être routé pour contourner les effets.
JD-800 à Sphère Studio
Le modèle présent à Sphere Studio est arrivé chez nous en Mai 2021. Il a été entièrement révisé et les petits problèmes de vieillissement des potentiomètres et du clavier dont les contre poids se décollent et dont la colle rouge coule et ruine la bande de contact des touches ont été résolus.
On retrouve avec ce synthétiseur et au contraire de ce qui était vendu dans les années 90 une machine avec de nombreux contrôleurs physiques. La machine est donc destinée à ceux qui désirent créer leur propres patch plutôt qu'à ceux qui se contentent d'utiliser les presets déjà existants.
Commercialisation
A partir de 1991.et jusqu'en 1996
Caractéristiques
- Clavier : 61 touches lestées, vélocité, ATM.
- Type de Synthèse : Soustractive, Lecture d'échantillons.
- Formes d'Ondes : 108 échantillons (dont bruits blanc et rose). Résolution de 16 bits et ROM de 3 Mo.
- Polyphonie : 24 voix.
- Multitimbralité : 6 (dont une pouvant recevoir un kit de batterie) voix.
- Nombre de Générateurs : 1. LFO : 2 (Triangle, dent de scie, carré, S&H et bruit blanc).
- Enveloppes : 3 (pour le TVF -- 4 segments [4 L et 4 T]; pour le TVA (ampli) -- 3 L et 4 T; pour la hauteur -- 3 L et 3 T).
- Filtres : 1 TVF PB/PH/Passe-Bande.
- Split : Oui (mode 'Special set up' permettant d'avoir 1 son par touche).
- Affichage : LCD (2 x 22 caractères) + LCD (2 x 16 caractères) + 2 chiffres leds.
- Portamento : Oui.
- Effets : 7 effets programmables (Distorsion, phaser, enhancer, spectrum; chorus, réverbération, retard). Jusqu'à 8 effets simultanément.
- Sorties Audio : 2 stéréo.
- Stockage Externe: Carte (M-256E [64 sons + 1 combi], SO-PCM1 [1 Mo de sons PCM], SO-JD80 [Formes d'ondes], PN-JD80 [Données] ou SL-JD80 [Sons]). Sysex.
- Séquenceur : Non.
- Poids : 15 kg.
- Dimensions : 104 x 42 x 11 (LxPxH en cm).
Autres Caractéristiques
- Levier de pitch bend et de modulation.
- 4 curseurs de contrôle.
- Equaliseur 3 bandes et filtre de sortie.
- Un son peut être composé de 4 formes d'ondes.
- Mode Double.
- Sons de batterie en option sur carte ROM.
Remarques
Le JD-800 marque le retour des commandes de type analogique, c'est à dire contrôlables en temps réel. Malheureusement pour Roland ce synthé n'a pas connu le succès espéré.
Le JD-800 est un des synthés favoris de Jean-Michel Jarre. Il a aussi été utilisé par :
- Robert Miles,
- Kenny Loggins,
- E.L.P,
- Emerson,
- Lake and Palmer,
- Depeche Mode,
- Underworld,
- Tangerine Dream,
- Jean-Michel Jarre,
- Vangelis,
- Pet Shop Boys,
- Faithless,
- Luke Vibert,
- Mouse on Mars,
- Laurent Garnier,
- MC Hammer,
- Genesis
- Eat Static.
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